Бережем и воздаем

Инициатива проведения фестиваля принадлежит Московскому государственному институту музыки имени Шнитке.

Участники фестиваля – студенты, аспиранты кафедр композиции музыкальных вузов Москвы, а также Санкт-петербургской консерватории. Среди исполнителей – как известные ансамбли, так и студенческие коллективы: камерный хор Духовное возрождение, Студия новой музыки под руководством Игоря Дронова, Ансамбль современной музыки, возглавляемый Юрием Каспаровым, Симфонический оркестр колледжа и института им. А.Шнитке, Оркестр русских народных инструментов «Москва».

Известно, что композитор много работал в театре и особенно в кино, создав музыку к нескольким десяткам игровых, документальных и мультипликационных фильмов известных режиссеров, поэтому среди премьер фестиваля – сюиты из киномузыки A. Шнитке («Спорт, спорт, спорт» и «Маленькие трагедии») в инструментальных версиях Ю. Каспарова. Также прозвучат посвященные Мастеру сочинения молодых композиторов (в некоторых работах использована монограмма А.Г.Шнитке, которую часто любил "обыгрывать" и сам композитор).

К памятной дате Московским государственным институтом музыки и «Шнитке-центром», при поддержке Посольства Германии в России, осуществлено издание четвёртого, юбилейного выпуска книги «Альфреду Шнитке посвящается».

Альфред Шнитке – главная фигура советского музыкального авангарда, вместе с Эдисоном и Софией Губайдулиной. Для его стиля начиная со второй половины 1970-х годов характерно совмещение разнообразных современных композиторских техник на основе выдвинутой им самим концепции «полистилистики» (выдающийся музыкальный аналитик, Шнитке неоднократно публиковал свои теоретические очерки, в частности посвященные Шостаковичу и Стравинскому). В соответствии с этой концепцией речь идет о выражении «нового плюралистического музыкального сознания», которое «в своей борьбе с условностями консервативного и авангардного академизма перешагивает через самую устойчивую условность – понятие стиля как стерильно чистого явления».

Это объясняет и причину, по которой среди всех советских авангардистов Шнитке пользовался наибольшей известностью как в России, так и на Западе: включение «чужого слова» делало музыку более доступной слушателю, а публицистический пафос многих сочинений композитора дополнительно усиливал это качество. Кроме того, в произведениях композитора часто ощутимо «театральное» начало, возможно, идущее от его работы в прикладных жанрах и сообщающее музыке характер «звукового дизайна».

Шнитке оставил обширное наследие, в котором представлены почти все основные жанры, а также их гибриды: симфонии, оперы, инструментальные и вокальные концерты, хоральные произведения, музыку для камерных составов и даже гимны.

С начала 1990-х годов композитор постоянно жил и работал в Германии (семья композитора имеет немецкие корни), являлся членом-корреспондентом ряда зарубежных академий искусств, лауреатом множества зарубежных премий, а также Государственной премии РСФСР (1986).

Умер Шнитке в Гамбурге 3 августа 1998.

После кончины композитора его именем было названо музыкальное учебное заведение в Москве (Академия музыки имени Шнитке; ранее – Музыкальное училище имени Октябрьской революции).

Использованы материалы РИА "Новости" и сайта "Кругосвет.ру".