И цирк, и театр, и карнавал, и Венеция в театре «Сатирикон»

Трогательные клоуны, ужасные монстры и романтическая старая Венеция. Премьеру, которую сегодня представит на суд столичной публики театр «Сатирикон», трудно назвать театральным спектаклем в привычном понимании этого слова. Пьеса Карло Гоцци «Синее чудовище» в постановке главного режиссера театра Константина Райкина — это путешествие в мир чудес. В создании грандиозной сценической фантасмагории задействованы все технические возможности сегодняшнего театра. Серьезным переработкам подвергся и старинный текст. Однако идея спектакля, повествующего о внешней фальшивости и правде внутренней красоты, актуальна во все времена.

«Полна иллюзий и разоблачений вся наша жизнь и потому похожа на цирк, театр или карнавал, или вечернюю Венецию в тумане», — пишет Карло Гоцци. Константин Райкин в постановке его пьесы «Синее чудовище» показывает нам и цирк, и театр, и карнавал, и Венецию. Синее чудовище — по Константину Райкину — это голубой экран, и ему противостоит возникающая из тумана Венеция.

Силы зла из комедии дель арте XVIII века обрели современный вид. Машина иллюзий сегодняшнего дня — это телевидение, а потому синее чудовище Дзелу пародирует телеведущих. «Задушевность, пафос, скорбь — это же все приемы, штампы. Вот эти телевизионные штампы ведущих мы активно использовали», — поясняет Константин Райкин.

Страшную гидру из телевизионных кранов и камер сооружали на авиационном заводе. По ходу спектакля сценическая машинерия работает постоянно: арена заполняется водой, ходят гондолы, актеры работают на цирковых трапециях; кроме того, используются сложный звук и пиротехника. Задействованы все технические ресурсы. Полина Райкина впервые выходит на эту сцену. «Я первый раз на такой огромной сцене. Здесь все усиливается во много раз — и шире, и ярче», — признается актриса. «Плюс вода, плюс дым, и при этом совершенно актерский спектакль. Если не играют актеры, все это не имеет смысла», — утверждает режиссер Райкин.

Сочетание театра и цирка — вот одна из магистральных тенденций современного театра. Ярким примером может послужить цирк "Элуаз". Обращение к цирку Константина Райкина соответствует логике его режиссерского стиля и совершенно не противоречит пьесе Гоцци.

Комедия дель арте для русского зрителя не менее экзотична, чем театр кабуки, считает режиссер и превращает традиционные маски — Панталоне, Труффальдино, Тарталью и Бригеллу — в клоунов. «Кривляться по-хорошему, не наигрывая, фантазировать телом, лицом и вообще хулиганить — замечательное качество актерское», — считает Константин Аркадьевич.

Эксцентрика, мейерхольдовская биомеханика — это родной язык для учеников Константина Райкина. Они запросто садятся на шпагат во время трагического монолога, но даже от них «Синее чудовище» требует особой физической формы. «Бой с гидрой — невероятно сложно», — замечает актриса Алена Разживина.

Энергичная и многообразная режиссерская, актерская и сценографическая работы не позволяет зрителю отвлечься ни на минуту. «Это очень нескучно, весело, остроумно и современно», — полагает Евгений Бурков. «Мне очень все понравилось, но, кажется, действия больше, чем текста», — замечает Петр Окунев. «На веревке висят, и человек в маске. Интересно было», — добавляет Саша Заборин.

Зрителю на этом спектакле и смешно, и страшно, и чудесно, и празднично. А пьеса Гоцци в интерпретации Константина Райкина предстает и умной, и сложной, и удивительно современной.