О современном положении российских театров

Театральная жизнь в России сегодня — это не только торжества, премьеры и открытия. Российский театр переживает сложные времена. Ему не хватает средств для нормального роста и развития, а пристальное внимание прессы и критики далеко не всегда оказывает положительный эффект. Будни и будущее отечественного театра в комментариях практиков и теоретиков сцены — в репортаже «Новостей культуры».

На самом деле, все не так плохо. Театр любили, любят и будут любить во всех его проявлениях. А проявления у театра разные — и интеллектуальные, и увеселительно-развлекательные. И если во всем мире эти два направления просто сосуществуют, то мы, при нашей любви навешивать ярлыки, все хорошее называем «репертуарным театром», а все плохое — «антрепризой», не учитывая, что эти две структуры просто функционируют по принципиально разным схемам.

«Антреприза, по сути, может быть только театром массового успеха», — поясняет профессор кафедры менеджмента сценических искусств РАТИ-ГИТИС Геннадий Дадамян

В отличие от частного театра, государственные театры поддерживаются бюджетом — федеральным и муниципальным. Получается, что мы дважды платим за спектакль — сначала из вычитаемых у нас налогов, потом — непосредственно из кошелька в момент приобретения билета. Однако налогоплательщикам не стоит беспокоиться — деньгами из госбюджета можно оплатить только одно крыло «Чайки». Если мы хотим видеть «Чайку» полноценную, то за второе крыло придется уже доплачивать.

«Закон о меценатстве, как нам намекают, никогда не будет принят», — говорит председатель Союза театральных деятелей России Александр Калягин.

«К сожалению, государство опасается доработать этот закон из-за злоупотреблений, но закон о меценатстве необходим», — считает театральный продюсер Давид Смелянский.

Парадоксальная проблема: речь идет не об отсутствии желания частных инвесторов помогать театру, а о нежелании властей создать адекватную форму для меценатства.

«Необходимо создание в обществе системы и мотивации поддержки искусства. Сегодня только два-четыре процента бюджета театра — спонсоры, а государство урезает поддержку социальной сферы», — отмечает профессор кафедры менеджмента сценических искусств РАТИ-ГИТИС Геннадий Дадамян.

Распространенная ошибка — предлагать театру перейти на хозрасчет.

«Перевод театра на хозрасчетную систему — это в корне неверно, это разрушает его творческий потенциал», — убежден Давид Смелянский.

Волна театральных конфликтов с привлечением широкой общественности искажает образ театра. Можно обойтись без излишней романтизации, но скатываться к «бульвару», когда театральные новости занимают место в колонках желтой прессы, недопустимо. Происходит это потому, что естественные творческие разногласия раздуваются до уровня скандала. Остается только искать, кому это выгодно.

«Модернизация театра необходима. Дальше идут творческие проблемы — взаимоотношения режиссеров и актеров», — поясняет Александр Калягин.

Одно из самых растиражированных высказываний о театре принадлежит Томасу Манну: «Театр превращает толпу в народ». Народ этот, согласно данным Геннадия Дадамяна, на редкость молод — половина зрителей в театральном зале моложе 27 лет, две трети из них — женщины, большинство — с высшим образованием. Их доходы в два раза превышают средний. Учитывают ли этот совокупный образ своего зрителя руководители театров, сказать трудно. Но, судя по тому, что залы на самых разных спектаклях по-прежнему полны, именно о ней, нарядной молодой девушке с хорошим образованием, думают те, кто из сезона в сезон дает команду «Третий звонок, мы начинаем спектакль».